Presentamos a Rafa Spídola, un músico que regresa a los corvers secuenciando los instrumentos.
En esta ocasión trata la canción “Let me love you” de Justin Bieber con ayuda de la cantante Karina Rodme. El video es realizado en nuestras instalaciones y es interesante ya que se desarrolla en un plano secuencia que inicia y aprovecha el “Mannequin Challenge”. Disfrunten.
La Mátrix de la guitarra
Las instalaciones de Solaz Salas de Ensayo, se vistieron de gala y rock n Roll este miércoles 16 de noviembre para recibir a Alex Otaola, quien compartió con los asistentes sus conocimientos musicales, historias en el escenario, experiencias personales junto a su guitarra y por supuesto, su gusto por los efectos, en especial por los “efectos raros”.
Como si se tratara de una teoría conspiracional, el actual integrante de bandas como “CUCA” y “San Pascualito Rey” reveló algunos secretos que el mismo ha desenmascarado en la teoría musical y en la formación de escalas, pero dejando en claro que son la pasión y las emociones, los elementos principales de cada canción, de igual manera, aprovechó para dar vuelo a su guitarra y aumentar la admiración del público con la amplia variedad de sonidos generados por los pedales Vntage Tone, una marca de efectos diseñada y elaborada en Guadalajara, Jalisco que actualmente da vida a la música de guitarristas como: Sergio Vallín, Joselo Rangel, Toño Ruiz, entre otros.
Para cerrar, el músico dio tiempo para las preguntas contando un poco sobre sus proyectos anteriores y actuales, guitarristas admirados, sus comienzos en la música y experimentos que lo han llevado a descubrir nuevos horizontes en las seis cuerdas.
¿Cómo entender que sacuda tanto la muerte de alguien que ni remotamente conociste o cruzaste palabra? Que todo el acercamiento fue a través de su obra, su poesía, sus rolas, sus vídeos, las notas de su vida, sus palabras… Algo difícil de desenredar.
Una posible respuesta tal vez sea Leonard Cohen, Canadá (1934 -2016). Sólo hace unos días nos enteremos de la noticia de la muerte del uno de los últimos juglares, a sus 82 años. Sólo hace unos días, también, había lanzado su último trabajo (literal) “You Want it Darker” (Lo Quieres Más Obscuro). Sólo el escuchar las primeras notas de la rola y su portada, por supuesto, de color negro total; tienen toda la forma de una despedida.
De niños tenemos a los superhéroes; de adultos, tenemos por héroes a los “Rockstars” a los escritores, etc. Leonard Cohen cumplía estos dos requisitos, al menos. Primero fue poeta y por un evento misterioso difícil de desenredar, también es leyenda del Rock.
El inicio:
Leyendo la letra de Suzanne, a través del teléfono, a Judy Colins, quien ya entonces era famosa y quien interpretó esta canción, así fue el comienzo su carrera dentro de la música. Otro evento misterioso, perdió los derechos de su primer éxito, pero decía que era mejor así; que él no supiera quien tuviera los derechos de esa, una de sus primeras canciones. Ya no le pertenecía.
Más de su vida:
Su breve romance con una de sus musas en el Chelsea Hotel de NY. Ella estaba acostumbrada a hombres guapos, pero con él, haría una excepción. Chelsea Hotel 1 y 2, rolas que años más tarde confesó fueron escritas para Janis Joplin y que describen (casi literal) ese romance fugaz. También reconoce que fue poco elegante confesar que fueron escritas para ella, que tal vez a ella no le hubiese importado.
Un hombre sensible que era capaz de caer en llanto en un escenario. Como sucedió en su gira de 1972 en Jerusalem cantando “So Long Marianne” (otra de sus musas). En este extracto se puede ver parte de ese momento. A mitad del concierto no puede más y decide parar. Tal vez fue Jerusalem, tal vez el final del su gira, tal vez Marianne….
Una vida llena de misticismo, judío, Monje Zen por seguir a su Maestro Roshi, pero una vida llena de misticismo también tuvo sus momentos difíciles. Por un tiempo perdió el rumbo y se metió en problemas, según sus palabras. Depresión (un experto en los antidepresivos como el “Prozac”); además de que probablemente su fama inicial se estaba desvaneciendo. Tal y como la vida de cualquier persona normal.
En vida, grandes músicos le han mostrado su respeto y admiración, músicos como Bob Dylan, Peter Gabriel, U2, Nick Cave, Ian McCulloc, REM, James, Pixies y una lista realmente interminable. Trabajos a los que ahora se les llama tributos; tal vez uno de los mejores, el vídeo” I’m Your Fan” en el que puede ver el respeto por el nombre y hombre Leonard Cohen.
Siendo poeta y tal vez más reconocido como escritor de canciones, recibió el premio Príncipe de Asturias. Muestra su profunda humildad al recibir este premio en su discurso.
Años después cuando posiblemente ya estaba alejado del Rock and Roll; en su vejez, tuvo que volver a las giras. Su representante le vació sus cuentas bancarias y tuvo que volver a lo que solía hacer muy bien: componer y cantar. Otra vez, por un evento misterioso difícil de desenredar. Volvió porque tenía aun cosas que mostrarnos, cosas por hacer. Y lo hizo con gran profesionalismo. Sus músicos hablaban “del concierto antes del concierto”, es decir, prácticamente en el “sound check” tocaban todo el concierto, para asegurarse que todo estaba en orden. Una muestra de que la edad no tiene que ver con el profesionalismo y dar la mejor versión de sí mismo. Un ejemplo de envejecer correctamente y de pasión por la que hacia. Cada una de sus creaciones, cada frase, cada una de las palabras eran seleccionadas con cuidado, con detalle, sin prisa.Hacia y deshacía hasta lograr el mejor trabajo.
Acerca de su fama de Mujeriego:
La resume con sus propias palabras…
“Mi reputación de mujeriego fue una broma que me hizo reír con amargura durante las 10,000 noches que he pasado solo.”
A veces tenemos una idea errónea de la vida de los “Rockstars” y olvidamos que son seres humanos y tal vez, no tan diferentes a nosotros.
Despedida:
Otro evento misterioso que nunca desenredaremos; su despedida en “ You Want it Darker”, queda plasmado en parte de la letra:
“I’m ready, my lord”
“Estoy listo, mi señor”
Para los iniciados una gran pérdida, para los que apenas se inician y están dispuestos a descubrir o re-descubrir a Leonard Cohen, encontrarán en su trabajo una frase, una canción, un poema que los sacudirá y seguramente, por lo menos, sin ser pretencioso, permanecerá algunos días rebotando en su cabeza.
Tal vez quedarán muchos más eventos misteriosos sin desenredar…
“Es tiempo de que comencemos a reírnos y llorar y llorrar y reírnos de todo otra vez”. So Long Leonard….
El Observatorio Subterráneo
Nota: Originalmente estaba programado este blog, escribir sobre los discos nuevos o por salir, uno de ellos era Leonard Cohen-You Want It Darker, pero por un evento misterioso difícil de desenredar tuvimos que cambiar el orden y esta es la primera entrega.
El observatorio subterráneo es una mirilla para compartir la música del “underground “que aún existe y que muy probablemente no forme parte del “mainstream” y que no sea programada en las estaciones de radio. Sin intenciones de crítica musical o literaria; solo la intención de compartir la música. Con la coproducción de “Solaz Salas de Ensayo”, “Sinestesia Radio” y EL “SIGM” (Sello Imaginario Ganso Muerto). 2016
Dínamo estrena un video más de una canción de su Disco X: Una más.
Con ésta entrega nos dieron el honor de participar con una idea que engloba todo lo que Solaz representa: la proyección que una banda puede alcanzar mientras ensaya cuando el momento y el lugar son más que adecuados.
Ellos entienden que los ensayos son trabajo, inspiración y proyección, aunque todo lo que importe sea en el escenario, los ensayos son fundamentales para el crecimiento y fuerza de una banda.
Dog Union es una banda Inglesa-tapatía que se conformo hace dos años aproximadamente; desde sus inicios han tenido un sonido potente, pesado y consistente, cualidades que encuentran su reflejo en las ganas de sus tres integrantes en llevar su música cada vez más fuerte y cada vez más lejos. Y este es un paso firme en su carrera musical, su primer EP oficial: “Blind dog incident”.
Blind dog incident consta de cuatro canciones que funcionan como introducción a esta agrupación. Inicia con “Sick”, una canción espaciada, con diferentes niveles musicales que van escalando estrofa a estrofa hasta liquidar la canción con riffs y una voz tan desgarradora como su letra.
“Drag you down” es el segundo corte de este EP. Los seguidores de la banda ya lo conocíamos desde su lanzamiento durante el primer cuatrimestre del año. Si hay una canción que pueda definir a Dog Union, sería ésta, que de principio a fin es una viaje poderoso que explota la sencillez, el dominio y autoridad de un power trio; que la guitarra, presente todo el tiempo, no deja de matizar y tomar fuerza por medio del bajo, siempre atrás, siendo el sustento de la banda, pues la batería, contrario a lo normal, que es acompañarse con el bajo, se guía y hace sus ritmos, redobles y demás con base en la guitarra, y hacen las canciones más dinámicas, aunque en ocaciones pueda sonar redundante le da un toque diferente y sobresaliente al grupo.
“Disconect” es una canción tan enérgica como la anterior, es un refuerzo al fundamento de la banda, una guitarra que te hace estremecer apoyada por la batería acrobática y acompañada por el bajo, que hacen un buen sustento para esa voz aguardentosa que no hace mas que ser congruente con el sonido de la banda y con los temas que tocan en cada letra.
Y para terminar, nos presentan “My remorse”, que se podría considerar la balada del disco, esto no quiere decir que sea una canción lenta y tranquila; sí, es una canción a medio tiempo, sí, es más lenta que las demás, pero el peso con la que cae se asemeja a ese espiral que es el remordimiento y a ese torbellino que es la culpa. Que cuando cae la canción, la batería da la entrada para que surjan de nuevo los riffs pesados y crueles una y otra vez.
Cabe mencionar que este trabajo grabado está realizado por la alineación original: Rob Thompson en el bajo y la voz, Angel Díaz en la guitarra y Daniel Álvarez en la batería. Sin embargo, están estrenando baterista: Carlos Chávez, quien, con solicitud y deferencia, aprovechá el magnifico trabajo realizado por Danny y seguramente resolverá las nuevas composiciones también de una manera excepcional.
Dog Union empieza su primera gira a finales de mes presentando su EP; irán a distintos lugares del país, con suerte, pasarán cerca de tu cuidad.
En este día de muertos recordamos a los músicos que se han ido este año y que han dejar su rastro en el mundo y que, algunos, hasta han sido influencia para la música que se compone día a día; entre los más conocidos están Prince y Scott Weiland, este último, vocalista de Stone Temple Pilots; recientemente se fue un gran compositor mexicano, Juan Gabriel, quien es un icono de la cultura popupal mexicana.
Pero hoy destacamos especialmente a David Bowie que es recordado con una canción compuesta por la agrupación de metal española Skunk D.F. Que en su nuevo disco “Pigmalión” el vocalista de la banda, Germán González, le dedica una letra cargada de energía, nostalgia y el pesar de su partida. La canción se titula “El chico de las estrellas”, y es una referencia a las canciones que Bowie componía sobre el espacio, “Starman”, “Life on Mars?”, “Moonage daydream”, “Hallo spaceboy”, entre otras, incluso hay una parte prestada de “Space Oddity” en el que se hace una cuenta regresiva para el lanzamiento de la nave y también el rayo que pintó en su cara como otro de sus alter egos. Las referencias son parte importante en “El chico de las estrellas”, pero lo interesante es la declaración de lo que Bowie representa, el genio que tenía para crear musical y visualmente, el ejemplo a seguir como músico y compositor y el icono que es para la cultura popular.
El chico de las estrellas.
Te alejas en tu cápsula espacial, nos dejas la mediocridad.
¿Ahora a quién vamos a imitar?
Morir creando hasta el final y hacer de la muerte otra obra genial.
¿Dime a quién vamos a a imitar si te vas?
¿Hacia dónde vamos a mirar?
Ocho. Siete. Seis. Cinco. Cuatro. Tres. Dos. Uno.
El chico de las estrellas vuelve a su hogar,
dilató nuestra pupila en la oscuridad.
¿Quién nos guiará?
Extraña fascinación en nuestra civilización.
Sonidos de otra dimensión y un traje espacial.
El chico de las estrellas vuelve a su hogar.
Atravesó con un rayo nuestra cara vulgar.
Encontramos la belleza en la ambigüedad,
nos hizo diferentes, nos dio identidad.
Extraña fascinación en nuestra civilización.
Sonidos de otra dimensión y un traje espacial.
Ves por donde va, se aleja como una estrella fugaz.
Ves por donde va, le sigue todo un complejo estelar.
